CEO de Netflix: Ir a los cines anticuados, guardando Hollywood

El CEO de Netflix, Ted Sarandos, ha afirmado audazmente que el gigante de la transmisión está "salvando a Hollywood", afirmando que la experiencia de teatro tradicional es "una idea anticuada para la mayoría de las personas". Hablando en la cumbre de la época100, Sarandos enfatizó que a pesar de los desafíos que enfrentan Hollywood, incluida la migración de la producción lejos de Los Ángeles, la ventana teatral reducida y una disminución en la experiencia general del cine, Netflix sigue siendo un faro de esperanza para la industria. "No, estamos ahorrando a Hollywood", declaró, destacando el enfoque de la compañía en entregar contenido de una manera que se alinee con las preferencias del consumidor. "Le entregamos el programa de una manera que desea verlo", agregó Sarandos, reforzando el enfoque centrado en el consumidor de Netflix.

Al dirigirse a la recesión en las ventas de taquilla, Sarandos planteó una pregunta retórica a la audiencia: "¿Qué está tratando del consumidor que nos decía? Que les gustaría ver películas en casa". Si bien expresó una afición personal por la experiencia teatral, reconoció que ya no puede resonar con la mayoría. "Creo que es una idea anticuada, para la mayoría de las personas", afirmó, aunque señaló que no es un sentimiento universal.

Dada la posición de Sarandos al timón de Netflix, no es sorprendente que camine transmitiendo sobre el cine tradicional. Su perspectiva se alinea con los intereses de la compañía, a medida que la transmisión continúa remodelando el panorama de entretenimiento. Las luchas de Hollywood están bien documentadas, con películas como "Inside Out 2" y "A Minecraft Movie" que impulsan a la industria, mientras que incluso las películas de Marvel, una vez garantizadas, ahora enfrentan incertidumbre en la taquilla.

La pregunta sigue siendo: ¿la experiencia de cine está realmente desactualizada? El año pasado, el aclamado actor Willem Dafoe se hizo eco de sentimientos similares, señalando un cambio hacia la visualización en casa. "Lo cual es trágico, porque el tipo de atención que la gente presta en casa no es lo mismo", se lamentó Dafoe, enfatizando el papel social y cultural que juegan los cines. Expresó preocupación por la disminución de la capacidad de atención para películas más desafiantes y la pérdida de la experiencia comunitaria que ofrecen los teatros. "More difficult movies, more challenging movies can not do as well, when you don't have an audience that's really paying attention. That's a big thing. I miss the social thing of where movies fit in the world. You go see a movie, you go out to dinner, you talk about it later, and that spreads out. People now go home, they say, 'Hey, honey, let's watch something stupid tonight,' and they flip through and they watch five minutes of 10 movies, and they say, forget it, let's go to cama.

En 2022, el famoso cineasta Steven Soderbergh ofreció su perspectiva sobre el futuro de los cines en medio del surgimiento de los servicios de transmisión. Reconoció el atractivo en curso de los cines, pero enfatizó la importancia de atraer al público más joven para garantizar la longevidad de la experiencia teatral. "Creo que la gente todavía quiere salir", señaló Soderbergh, reconociendo el encanto de los cines como un destino. Hizo hincapié en que el futuro del cine radica en la programación y el compromiso, no solo en el momento de los lanzamientos. "Todavía hay un atractivo para ver una película en una sala de cine. Todavía es un gran destino. Y realmente depende, creo que, sobre nuestra capacidad de atraer, de convencer al público mayor de que continúen saliendo [...] no tiene nada que ver con las ventanas", concluyó Soderbergh, destacando la necesidad de un enfoque estratégico para mantener la cinemato vibrante en la edad de la transmisión.