Йоко Таро, провидца, стоящие за известными названиями, такими как Nier: Automata и Drakengard, часто обсуждал глубокое влияние ICO на ландшафт видеоигр как художественную среду. Запущенный в 2001 году для PlayStation 2, ICO быстро заработала свой статус культовой классики, прославленный своей минималистской эстетикой и рассказыванием историй без слов.
Таро похвалил революционный геймплей ICO, где игроки направляют персонажа Yorda, держа ее за руку. Он отметил: «Если бы ICO поручил вам нести чемодан размером с девушку, это было бы невероятно разочаровывающим опытом». Этот уникальный механик бросил вызов обычным нормам геймплея той эпохи, подчеркивая важность лидирования другого персонажа, который в то время был новаторским.
В течение этого периода успешный игровой дизайн часто измерялся его способностью оставаться вовлеченным, даже когда его разбили до самых простых элементов, таких как кубики. ICO, однако, пошел другой путь, сосредоточившись на эмоциональном резонансе и тематической глубине, а не на механических инновациях. Таро считает, что ICO продемонстрировал, что искусство и повествование могут быть не просто фоном для игрового процесса; Они могут быть важными элементами самого опыта.
Маркируя ICO как «создание эпох», Таро приписывает игру изменением хода развития игры. Он высоко оценивает, что видеоигры могут передавать глубокие значения с помощью нюансированных взаимодействий и атмосферного дизайна.
Помимо ICO, Таро также признал значительное влияние двух других игр: Undertale Toby Fox и Limbo от PlayDead. Он считает, что эти названия расширили возможности того, что можно выразить с помощью интерактивных средств массовой информации, подтверждая, что видеоигры могут предложить глубокий эмоциональный и интеллектуальный опыт.
Для энтузиастов творений Йоко Таро его признательность за эти игры обеспечивает окно в творческие силы, управляющие его собственной работой. Это также подчеркивает непрерывную эволюцию видеоигр как динамичную и выразительную форму искусства.