El amado dúo de plomero Mario y Luigi casi dieron un giro audaz y más vanguardista en su última aventura, pero Nintendo finalmente decidió mantener las cosas clásicas. Descubra cómo la dirección del arte para Mario y Luigi: Hermandad evolucionó durante el desarrollo.
Mario y Luigi fueron una vez más resistentes
Explorando nuevas instrucciones visuales
Imagen de Nintendo y adquirir
Según un artículo de Ask the Developer publicado en el sitio web de Nintendo el 4 de diciembre, el equipo de adquirir inicialmente exploró un aspecto más resistente y vanguardista para Mario y Luigi. Sin embargo, Nintendo intervino con la retroalimentación que indica que un cambio tan drástico corrió el riesgo de perder la identidad icónica de los caracteres.
Los desarrolladores involucrados incluyeron a Akira Otani y Tomoki Fukushima del Departamento de Planificación y Desarrollo de Entretenimiento de Nintendo, junto con Haruyuki Ohashi y Hitomi Furuta de Adquirir. Su objetivo era crear un estilo visual 3D único que resaltara el encanto de la serie Mario y Luigi mientras lo diferenciaría de otros títulos de Mario.
En un momento en el desarrollo, el diseñador Hitomi Furuta reveló que el equipo experimentó con una versión notablemente más distinta de Mario. "Y en nuestra búsqueda de un nuevo estilo de Mario y Luigi , en un momento terminamos tratando de presentar un Mario más vanguardista y resistente ..." compartió con una risa. Sin embargo, después de recibir información de Nintendo, el equipo se dio cuenta de que necesitaban mantenerse fieles a la esencia reconocible de Mario y Luigi.
Nintendo proporcionó un documento guía que describe lo que hace que los hermanos sean de manera única como personajes. "Aunque habíamos lanzado con entusiasmo esta versión resistente de Mario, cuando la consideré desde la perspectiva de un jugador, comencé a preocuparme por si realmente representaba al Mario que los jugadores querrían jugar", admitió Furuta. Con una dirección clara de Nintendo, el equipo reenfocó sus esfuerzos creativos.
Haruyuki Ohashi explicó cómo el equipo finalmente encontró un equilibrio: "Pudimos reducir nuestro enfoque a cómo podríamos combinar dos cosas: el atractivo de las ilustraciones con contornos sólidos y audaces de ojos negros, y el encanto de las animaciones de píxeles que representan a los dos personajes que se mueven cómicamente en todas las direcciones. Creo que eso es cuando finalmente comenzamos a desarrollar un estilo artístico único para este juego". ".
Akira Otani de Nintendo agregó: "Si bien queríamos adquirir que tuviera su propio estilo único, también queríamos que preservaran lo que define a Mario. Creo que fue un período en el que estábamos experimentando cómo esas dos cosas podrían coexistir".
Superar desafíos creativos
Adquire es mejor conocido por su trabajo en JRPG visualmente distintos y a menudo más oscuros como Octopath Traveler y Way of the Samurai . Como señaló Furuta, el estudio tiende a inclinarse hacia la estética más pesada y más grave por defecto. La creación de un título bajo la colorida y reconocida a la marca Mario planteó un desafío único.
Además, desarrollar un juego protagonizado por personajes propiedad de otra compañía fue un territorio relativamente nuevo para adquirir. A pesar de estos desafíos, la colaboración resultó fructífera. "Aunque todavía nos estábamos enfriando con el estado de ánimo en la serie Mario y Luigi , decidimos en esta dirección para que no olvidemos que es una etapa de aventuras divertidas y caóticas. Esto no solo se aplica al mundo del juego, sino que aprendimos mucho desde la perspectiva de diseño única de Nintendo sobre hacer que las cosas sean más fáciles de ver.